"Круглые кубики".



"Германия. Свой среди своих"


"Шелкопряд"



Его можно приобрести на "Амазоне" в вашей стране в бумажном формате

Его также можно приобрести на "Амазоне" в вашей стране в электронном формате..

А это - book trailer на вторую книгу.



В сообществе nonfictionbook можно почитать существующие рецензии на эту книгу. Также все рецензии, список которых постоянно обновляется, можно найти на страничке книги в издательстве "Альпина нон-фикшн"

Купить книгу в России и за ее пределами можно ( здесьCollapse )

Были вчера в бельгийском Liège ,в Opéra Royal de Wallonie, на концерте Ildebrando D’Arcangelo.

Я уже писала о нем как -то, но с удовольствием добавлю детали, тем более , что D’Arcangelo не так часто можно слышать в Европе , но как раз в январе / феврале 2020 он должен петь партию Philippe II в “Don Carlos” здесь же , в Льеже, в марте 2020 его Escamillo можно услышать в “Carmen” в Берлине, в Staatsoper unter den Linden, в мае 2020 будет «Faust” в Opernhaus Zürich, Мефистофель. И летом , в июне-июле 2020 Ildebrando можно услышать в роли Graf Almaviva в “Le nozze di Figaro” снова в Берлине. Так что если вы любите оперу и у вас есть такая возможность, не лишайте себя этого удовольствия.



Жгучий итальянец со сложнопроизносимым именем, обладающий великолепным , сочным басом, начал учиться вокалу у себя на родине , в Италии, ( „вCollapse )

Погуляли по вечернему Дюссельдорфу. Осенью в воздухе пока не пахнет. Ощущается легкий аромат яблочного табака , кофе и перемен к лучшему. За отчетный период в сети энтомолога попали:

• Девочка в плиссированной юбке нежно-сиреневого цвета и высоких армейских ботинках. На голове - соломенная шляпа, в руках - поводок. На поводке - роскошная афганская борзая.

Пес рвется с поводка - в маленьком озерце плавают утки, и нет ничего интереснее. Девочка, одной рукой удерживая поводок, а другой - телефон:

- Ларс, ты понимаешь, что сейчас не время? Ну вот вообще не время. Если Данди нырнет за уткой, то будет совершенно пофиг, что именно сделали Ланистеры! Я вообще еще до этой серии не дошла!



• Группа брутальных мотоциклистов. Все по- пацански. Куртки, бороды, очки. Из колонок орет восточная музыка. На светофоре парни останавливаются. Дорогу, шаркая ногами, переходит древний дед с тростью и в лакированных штиблетах - Berliner Allee, не хухры- мухры.

Светофор меняет цвет на красный для пешеходов, дед ( „всеCollapse )

Давно у нас тут моряков не было. Здесь много новых лиц среди читателей появилось. Для тех, кто здесь недавно - это фраза из моего любимого анекдота.

-У каждый женщины, внученька должна быть в жизни одна большая любовь. Не это вот ваше распутство- сегодня один, завтра другой, а одна любовь на всю жизнь!

- А у тебя была такая любовь?
- Конечно.
- И кто же это, бабушка?
- Моряки, внученька!

Вот и у меня моряки. Я люблю черноволосых, черноглазых ... виолончелистов. Если нет виолончелистов, то оперных певцов. Если нет оперных певцов, подойдут танцоры. По тегу много прекрасного.

Сегодня - нереальный красавец ( на мой , моряцкий, вкус) , обладающий великолепным сочным басом,
Ildebrando D’Arcangelo.



Жгучий итальянец со сложнопроизносимым именем начал учиться вокалу у себя на родине , в Италии, в 1985 году.

Уже через 4 года , в 1989 , и после, в 1991 он выигрывает Toti dal Monte International Competition- известный конкурс оперного пения, названный в честь итальянской дивы Antonietta Meneghelli, Toti dal Monte, обладавшей фантастическим колоратурным сопрано, и пользовавшейся огромной популярностью в 20-х -30-х годах 20 века.

Победа в конкурсе ее имени - это фактически пропускной билет в мир большой оперы для молодых певцов, начинающих карьеру на итальянской сцене. Принимать участие в конкурсе имеют право только певцы моложе 35 лет. D‘Arcangelo побеждал в конкурсе дважды, в возрасте 20 и 23 лет.

В 2009 году певец подписал контракт со знаменитой немецкой компанией звукозаписи Deutsche Grammophon- самой старой компанией в мире, записывающей классическую музыку ( вы только представьте , фирма существует с 1898 года!) , и выпустил свой первый диск с ариями Генделя. Диск мгновенно разошелся среди меломанов и итальянский красавец стал еще более известным. В 2011 году появился еще один диск с ариями Моцарта.

Параллельно певец выступал на таких знаменитых сценах как Metropolitan Opera, Theatro alla Scala, Royal Opera House ( Сovent Garden), Opéra National de Paris. В его репертуаре Мефистофель в «Фаусте» и Дон Джованни в одноименной опере, дон Альмавива в Le nozze di Figaro и Escamillo в Carmen , don Basilio в «Il barbiere di Siviglia»... В общем, перечислять можно долго, лучше послушать.

Мы будем его слушать в октябре в бельгийском Льеже и, надеюсь, в июне 2020 в Staatsoper Unter den Linden в Берлине. А вы посмотрите видео и получите удовольствие.

Вы что- нибудь слышали про Fado? Fado - это про восхитительную неправильность.

«Не люблю круглые даты. Ненавижу. Вообще не люблю правильности - стройные теории, идеальные тела, канонические лица, вылизанные интерьеры, гладкие карьеры, круглые даты. От этого веет смертной скукой. Люблю, когда с надломом и с зубьями. И чтоб швы внахлест. Но даже не любя, приходится признавать, что круглые даты случаются, что время идет, и громким властным "ку-ку" по темечку - 20, 30,40...“

Цитата из себя самой, из текста, написанного по совершенно другому поводу. По факту - не люблю категорически идеальное. Шампуни, повернутые крышечками в одну сторону и выстроенные по размеры, занавесочки ровненько, волосок- к волоску, ресничку- к ресничке. Скучно. Меня пугает идеальное.Точнее, не пугает - отталкивает. Живое , настоящее редко бывает идеальным. А искусственное - на кой? А я люблю живое. Пусть с щербинкой между зубами, пусть с пылью по углам и пригоревшей яичницей. Но живое

Символом неправильности, неидеальности в музыке для меня является Fado. Португальский уличный стиль, зародившийся около 150 лет назад в Лиссабоне, на окраинах, в темных подворотнях. Фадо - это музыка моряков, дам полусвета, игроков, мелких воришек. Там нет четкой ровной мелодики, зато есть резкие перепады звука, скачки вверх и вниз, несколько рваный ритм и протяжные грустные перепевы, за которые отвечает португальская гитара ( guitarra pirtuguesa).




Fado - это очень драматично , чтобы не сказать -трагично. Это про любовь , конечно несчастную, про упущенные возможности, про социальную несправедливость. Про невозможность ничего изменить и тоску по прошлому . И про судьбу. Само слово Fado происходит от латинского fatum, судьба.

Ключевое понятие Fado, его сердцевина - это ( SaudadeCollapse )

Zauberflöte в Deutsche Oper am Rhein. «Волшебная флейта». Сказать, что я приятно удивлена - это ничего не сказать. Великолепно все от начала и до конца. Ну то есть понятно , что сложно испортить оперу Моцарта. Но можно в погоне за новыми формами потерять суть .

Здесь же прекрасно все. Причём я -страшный ретроград во всем, что касается классической оперы, и плохо переношу новаторство . Поэтому мне эта постановка должны была категорически не понравиться .

Во -первых , это полноценный медиа-проект. Точнее , мультимедиа .



На сцене нет никаких декораций. Вообще никаких. На белую стену проецируется анимационное кино, совершенно сюрреалистическое, на фоне которого ( “происходитCollapse )

Я уже неоднократно писала о том, что у меня свои собственные отношения с искусством. При оценке
того или иного произведения/картины/театральной постановки/ балета я руководствуюсь исключительно утилитарным критерием - "нравится/ не нравится". Не имея за плечами (в отличие от многих детей моего поколения) ни начального музыкального, ни начального балетного, ни начального же художественного образования (читай, музыкальной, художественной или балетной школ) я полностью лишена стереотипов и "жестких установок" о том, как оно должно быть. Не могу оценить ни технику игры, ни высоту прыжка ,ни четкость линий и пропорций. Исключительно "красиво -некрасиво". Конечно можно сказать, что это никоим образом не должно мешать развитию вкуса "на хорошее" во взрослом возрасте. Вот я и развиваю в силу собственных интересов, но по-прежнему все укладывается в примитивное " нравится- не нравится". Так как все это существует в формате хобби и не претендует на какую-либо профессиональную оценку, то всем хорошо.

У меня был пост об этом - про клип Сергея Полунина . Сегодня снова о балете. И о виолончели. Пост получился длиннее обычного, но уж как есть.

На днях, просматривая авиабилеты на интересующие меня даты в Милан, так как в Teatro alla Scala сейчас идет Cinderella, я беспорядочно листала ролики на Youtube с Roberto Bolle и Полиной Семионовой. И нашла вот этот.



Наверное все, кто так или иначе интересуется балетом, слышал эти имена. Роберто Болле хотя и называют секс-символом итальянской сцены, но, сдается мне, искать причины его популярности не стоит все же исключительно во внешних данных и потрясающей физике. Хотя...не без этого.

С другой стороны, вряд ли бы великий Рудольф Нуриев обратил внимание на юного ученика миланской балетной школы, cына автослесаря и домохозяйки, из маленького городочка под Турином, если бы тот не был талантливым, подающим надежды танцовщиком. Нуриев искал ребенка на роль мальчика Тадзио для балета "Смерть в Венеции" по новелле Томаса Манна. 15-летний Роберто как нельзя лучше ( подходил на эту рольCollapse )

Я два дня собиралась это написать. И два дня не знала, как себя заставить. И поверить никак не могла. Потому что всегда есть надежда. Даже когда ее нет, и уже ясно, что ничем хорошим это не кончится, все равно веришь до последнего. И обновления в фб и в журнале все время ждала, и тех, кто лично с человеком общался последнее время, мучила вопросами, не знают ли они чего-нибудь.

Мне приходилось терять людей от рака. В близком окружении и в семье. Наверное чем старше становишься, тем больше таких смертей вокруг тебя. И каждый раз это такое бессилие, такая злость, такая безысходность... И каждый раз думаешь, что, дай бог, в твоей жизни больше не будет таких потерь.



Два дня назад не стало Лады Исуповой m_petra. Тем, кто ее знал, ничего объяснять не надо, а тем, кто не знал, я очень рекомендую прочесть интервью с ней. Когда мы делали это интервью - прошло всего два года! - казалось, что столько всего впереди...Столько планов, столько идей, столько новых проектов. Увы.

Лада боролась до последнего. Боролась даже когда знала, что шансы минимальны. Боролась с улыбкой, с юмором, умудрялась в перерывах между химиями еще поддерживать других. Готовила к изданию новый сборник рассказов о музыке, писала блог, сделала несколько потрясающих интервью - с Мариам Петросян, автором знаменитого "Дом, в котором...", с музыкантом Владимиром Зисманом, автором бестселлера ""Путеводитель по оркестру и его задворкам" - все это, уже находясь на лечении, испытывая постоянную боль.

Лада - балетный концертмейстер, человек, удивительно тонко чувствовавший музыку и умевший восхитительно писать о ней. Писать так, что люди, никогда в жизни не имевшие никакого отношения ни к музыке , ( ни к балетуCollapse )

Книг о том, как правильно воспитывать детей - пруд пруди. Книг о том, как добиваться с детьми поставленных целей, как воспитывать из них успешных людей, как развивать таланты - тоже не так уж мало. Взять хотя бы "Боевой гимн матери-тигрицы" Эми Чуа , который не обсудил только ленивый. ( Я, кстати, не обсудила. Я ленивая. Но лишь потому, что мое отношение к этому труду весьма неоднозначно. Надо будет как-нибудь написать). Или намного более близкая мне «После трех уже поздно» Масару Ибуки.

Я вообще, к стыду своему, воспитывала обоих детей без всяких книг и методик. Просто потому что мне всегда казалось, что никто кроме меня не знает, как мне воспитывать моих детей. Советы - это хорошо, но в другом огороде. Насколько это правильно или нет - время покажет. Теперь уже обоим точно больше, чем три, и "что выросло, то выросло".

А тут мне попала в руки книга Ларисы Венгеровой "Педагогический этюд"



Лариса Венгерова - мама знаменитого на весь мир скрипача Максима Венгерова. Мне посоветовала эту книгу наша преподаватель фортепиано. И мне конечно же было любопытно, как работает вся эта кухня, какими же методами нужно было воздействовать на четырехлетнего мальчика, чтобы из него вырос величайший скрипач. При этом меня как читателя совершенно не интересовали профессиональные методики - у меня нет музыкального образования и ( эти знания вряд ли пригодились быCollapse )

В наше неспокойное время, когда новости невозможно смотреть без сердечных капель и совершенно непонятно, что будет завтра, порой хочется просто отвлечься. Хочется чего-то бесконечно красивого и в то же время - не приторно-сладкого, хочется, чтобы душу щемило, но не рвало на куски. Рвать ее и так есть кому. И чему.

Я хочу сегодня подарить вам немножко красоты.



Это знаменитое на весь мир Libertango великолепного аргентинского музыканта, мастера игры на бандонеоне ( разновидность гармоники) и композитора Astor Pantaleón Piazzolla. Тоже своего рода классика. Танго-классика.

Piazzolla считается основателем Tango Nuevo - ответвления классического аргентинского танго. За свою жизнь Piazzolla создал около 300 танго-композиций и ( записал 40 пластинокCollapse )